3月5日，習(xí)近平總書記參加他所在的十四屆全國人大三次會(huì)議江蘇代表團(tuán)審議?？萝姶碓诎l(fā)言中說：“青春版《牡丹亭》，20多年演出500多場，收獲觀眾百萬……”

“青春版《牡丹亭》，確實(shí)年輕人愛看。舞臺(tái)、服裝、人物，都非常美。”總書記回應(yīng)道。

20年來，青春版《牡丹亭》花開不敗。更喜人的是，如今，昆曲百花園“滿園春色”，各院團(tuán)佳作迭出，以年輕人為主體的觀眾群成為獨(dú)特風(fēng)景。600歲的“百戲之祖”昆曲，正在煥發(fā)青春光彩。本期報(bào)道從觀眾、演員、劇場3個(gè)維度觀察昆曲的青春詠嘆，看古老戲曲在當(dāng)下如何傳承煥新，推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。

——編  者

“看戲人”變“戲中人”

楊楠楠

2006年春，正在北京大學(xué)讀大一的我在百周年紀(jì)念講堂第一次看昆曲演出，那是江蘇省蘇州昆劇院與作家白先勇合作創(chuàng)排的青春版《牡丹亭》。帷幕緩緩升起，雅致的文辭與舞美映入眼簾，那句“不到園林，怎知春色如許”宛如一枚石子投入我的心湖，激起層層漣漪。

我真正觸摸到昆曲的肌理，是4年后在北大昆曲傳承計(jì)劃校園版《牡丹亭》的排練教室。蘇州昆劇院的老師們親自指導(dǎo)，我穿著臨時(shí)借來的練功服，笨拙地馴化不協(xié)調(diào)的四肢。匯報(bào)公演的舞臺(tái)上，衣領(lǐng)處的精美刺繡蹭得脖頸微微發(fā)癢，舞臺(tái)上灼灼光暈里飄浮著飛塵，那一刻，我似乎真正成為被落花驚醒的懵懂少女。

對(duì)于昆曲和傳統(tǒng)藝術(shù)來說，我們的身體力行正是一種滿懷誠摯和敬意的傳承。畢業(yè)后我留校從事古籍整理工作，同其他教職工共同發(fā)起成立了教工昆曲社團(tuán)。社團(tuán)招新時(shí)，總有人問：“譜都不識(shí)，能學(xué)昆曲嗎？”看著他們忐忑而閃亮的眼睛，我笑答：“學(xué)校西門的大銀杏樹幾百年前也只是顆小種子呀！”大四學(xué)生王偉杰，幾個(gè)學(xué)期就從“小白”成長為熟手，巾生行能演柳夢(mèng)梅“拾畫”、六旦行能演春香“鬧學(xué)”。剛讀大一、從零起步的李梓軒同學(xué)，半年內(nèi)就能登臺(tái)表演杜麗娘和陳妙常。當(dāng)年一起學(xué)戲的學(xué)長金谷、學(xué)妹張?jiān)破鸬热?，也依然行走在昆曲傳承弘揚(yáng)的道路上。從當(dāng)年的小粉絲成為默默堅(jiān)守的傳承推廣者，我忽然明白：我們不僅是搭乘昆曲藝術(shù)之舟的旅人，更是讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化薪火相傳的擺渡者。

古典藝術(shù)的根系只有深植于青春血脈，才能成就滿庭芳華。多年來，學(xué)校開設(shè)的“經(jīng)典昆曲欣賞”課持續(xù)火爆，選課的學(xué)生從最初的70人增加到現(xiàn)在的400多人。青春版《牡丹亭》自2004年起已演出500多場，去年20周年慶演走進(jìn)高校，我和很多同樣“N刷”的年輕人一起拼手速搶票。

美不自美，因人而彰；往者雖舊，余味日新?？倳?huì)有更年輕的“杜麗娘”在萬眾矚目之中，輕輕唱出那句驚破三春的詠嘆——“原來姹紫嫣紅開遍”。

  （作者為北京大學(xué)圖書館古籍中心館員、北京大學(xué)昆曲古琴協(xié)會(huì)秘書長）

活態(tài)傳承，“種”出白玉蘭

記者  曹玲娟

3月15日晚，國家大劇院。玉樹臨風(fēng)、氣定神閑，活生生一個(gè)柳夢(mèng)梅，“驚春誰似我，客途中都不問其他……”

3年前，上海大劇院，也是臺(tái)口處，上海昆劇團(tuán)青年演員、80后小生胡維露靜待大幕開啟。

上海昆劇團(tuán)舉全團(tuán)之力創(chuàng)排的全本《牡丹亭》，足足3本55出，連演3天，被觀眾盛贊打開了一幅“如花美眷、似水流年”的藝術(shù)長卷。“昆四班”青年演員羅晨雪、胡維露挑起大梁，岳美緹、蔡正仁、張靜嫻、計(jì)鎮(zhèn)華、張銘榮等“昆大班”“昆二班”藝術(shù)家保駕護(hù)航。

上海昆劇團(tuán)成立于1978年，首任團(tuán)長為京昆藝術(shù)大師俞振飛。全團(tuán)五班三代同堂，傳承有序、文武兼?zhèn)洌?3人14次摘得中國戲劇梅花獎(jiǎng)，2人2次獲文華表演獎(jiǎng)，24人31次獲上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)。憑借《牡丹亭》，羅晨雪和胡維露分別獲得中國戲劇梅花獎(jiǎng)和上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)。

2015年，在上海國有文藝院團(tuán)“一團(tuán)一策”改革背景下，上海昆劇團(tuán)針對(duì)青年人才推出“學(xué)館制”，延續(xù)“口傳心授”傳統(tǒng)，建立現(xiàn)代活態(tài)傳承體系。10年間，傳承約300出折子戲、20臺(tái)傳統(tǒng)大戲。用上海昆劇團(tuán)團(tuán)長谷好好的話來形容，“‘學(xué)館制’有力助推年輕演員成才，就看他們有沒有本事在舞臺(tái)站住。”

胡維露便是在上海昆劇團(tuán)“學(xué)館制”傳承計(jì)劃中綻放的那朵白玉蘭?！赌档ねぁ废卤镜牧鴫?mèng)梅突破巾生行當(dāng)，需要兼跨窮生與小官生。為此，蔡正仁悉心指導(dǎo)，還傳授她大官生戲《見娘》《撞鐘》。胡維露感慨，“一招一式，唯恐我們吃不進(jìn)。老師們說，當(dāng)年俞振飛等老師就是這么‘喂戲’的。比如岳美緹老師在傳授《墻頭馬上》時(shí)，特別強(qiáng)調(diào)了‘探墻’動(dòng)作的重要性，以及當(dāng)年創(chuàng)作的緣由?！?

平日里，上海昆劇團(tuán)廣攬名師，依托學(xué)館“文火”慢燉；關(guān)鍵時(shí)“武火”快炒，為青年演員打造個(gè)人專場演出機(jī)制。600年昆曲，在一代代傳承中不斷出新出角、枝繁葉茂。

來北京演出前，胡維露剛在學(xué)館里學(xué)了一出《連環(huán)計(jì)·小宴》，由蔡正仁、計(jì)鎮(zhèn)華親授。她說，“要想樹木茁壯成長，根基一定要深。只有把傳統(tǒng)經(jīng)典學(xué)懂吃透，明白其所以然，才能真正抓住精髓，更好傳承。”

劇場，年輕人的文化新空間

邵天帥

投身昆曲藝術(shù)領(lǐng)域多年，我深刻感受到這一古老藝術(shù)在新時(shí)代所蘊(yùn)含的無限潛力與機(jī)遇。正乙祠古戲樓，是我國第一座整體木結(jié)構(gòu)室內(nèi)劇場，也是見證昆曲傳承與發(fā)展的一個(gè)關(guān)鍵坐標(biāo)，承載著厚重的戲曲文化記憶。2019年，正乙祠交由北方昆曲劇院管理運(yùn)營，經(jīng)過精心修繕，于2022年重新開業(yè)。當(dāng)600年昆曲與300年正乙祠相遇，中國戲劇“活化石”與中國戲樓“活化石”碰撞出全新的藝術(shù)火花。

修舊如舊，不僅僅是對(duì)歷史建筑的尊重與守護(hù)，更是對(duì)傳統(tǒng)戲曲審美的深入挖掘與再現(xiàn)。為了營造沉浸式觀演體驗(yàn)，正乙祠復(fù)原了傳統(tǒng)戲臺(tái)的“三面觀”，讓觀眾圍坐戲臺(tái)三側(cè)，演員指尖眉眼的細(xì)微動(dòng)作都清晰可見。特別設(shè)置的“觀其復(fù)”系列昆曲無麥場，還原古戲樓蘊(yùn)含的古建聲學(xué)之美。

昆曲在許多年輕人中已然成為時(shí)尚。當(dāng)代年輕人對(duì)劇場的需求已超越單純“看戲”，劇場正演變成為年輕人的生活空間。許多年輕觀眾身著傳統(tǒng)服飾前來聽?wèi)颍诰赖奈膭?chuàng)門票上蓋章打卡，在觀眾微信群里找到同頻圈層。

這就要求我們走出傳統(tǒng)的“保溫箱”和“舒適區(qū)”，積極擁抱時(shí)代。一方面，在演出內(nèi)容上推陳出新。2024年，北方昆曲劇院在正乙祠戲樓舉辦營業(yè)性演出93場、非演出類活動(dòng)48場，服務(wù)觀眾逾7300人次。另一方面，在運(yùn)營模式上大膽創(chuàng)新。正乙祠作為北京首批授牌的演藝新空間，定位小而精、小而雅、小而美，創(chuàng)新性引入現(xiàn)代舞、室內(nèi)古典音樂等藝術(shù)形式。此外，我們還注重搭建與年輕人交流的平臺(tái)，定期舉辦“正乙祠下午茶”昆曲沙龍、會(huì)客空間等活動(dòng)。

在昆曲年輕化探索的道路上，我們始終牢記使命，堅(jiān)持守正創(chuàng)新。守正，就是要守住藝術(shù)的根，堅(jiān)持劇種的辨識(shí)度、聲腔藝術(shù)和風(fēng)貌風(fēng)格；創(chuàng)新，則是要不斷探索新的演藝空間和運(yùn)營模式，努力創(chuàng)作深入人心的時(shí)代經(jīng)典。我們將繼續(xù)不忘傳統(tǒng)、擁抱現(xiàn)代、面向未來，讓昆曲這朵藝術(shù)奇葩在新時(shí)代的百花園中綻放更加絢爛的光彩。《 人民日?qǐng)?bào) 》（ 2025年03月27日 14 版）

（作者為北方昆曲劇院副院長，本報(bào)記者陳圓圓采訪整理）

 編輯：月兒